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GALLERIA CONTINUA est ravie de présenter, pour la première fois dans son espace parisien, Eva Jospin avec Tromper l’œil, une exposition qui célèbre la première année de collaboration avec l’artiste. Depuis une quinzaine d’années, Eva Jospin sculpte et travaille le carton, s’inscrivant de manière pérenne et durable dans le panorama de l’art contemporain français. Tromper l’œil s’insère dans une année riche en actualités pour l’artiste, qui expose notamment au Musée Fortuny de Venise (Selva), en parallèle de la 60ème édition de la Biennale d’art contemporain, ainsi qu’à l’Orangerie du Château de Versailles cet été.
Sean Kelly is delighted to announce The Color of Shadows, the fifth solo exhibition of Ilse D’Hollander with the gallery. Spanning the latter half of her career, the exhibition includes a selection of oil paintings from the artist’s estate, including To Goethe, 1991, one of only three known serial bodies of work made by the artist. This exquisite curation of intimate paintings emphasizes the harmonious and transformative essence of D’Hollander’s oeuvre — qualities inherent to the processes found in nature that influenced her approach as a painter.
La galerie Perrotin est heureuse de présenter Dans La Lumière, la quatrième exposition de JR à la galerie de Paris et sa treizième avec Perrotin. L’exposition présente une série d’œuvres récentes inspirées du projet CHIROPTERA - un ballet-performance unique en son genre, fruit d’une collaboration entre JR, Damien Jalet et Thomas Bangalter - mené sur la façade de l’Opéra de Paris en novembre 2023.
“I didn’t see a major difference between a poem, a sculpture, a film, or a dance,” Joan Jonas has said. For more than five decades, Jonas’s multidisciplinary work has bridged and redefined boundaries between performance, video, drawing, sculpture, and installation. The most comprehensive retrospective of the artist’s work in the United States, Joan Jonas: Good Night Good Morning traces the full breadth of her career, from works that explore the encounter between performance and technology to recent installations about ecology and the landscape.
Le macLYON offre sa première exposition muséale au monde à l’artiste Sylvie Selig, coup de coeur de la 16e Biennale de Lyon, en 2022. Sur un étage entier, l’exposition au macLYON se déploie autour de River of no Return, l’immense toile de 140 mètres de long que le macLYON vient de faire entrer dans sa collection grâce à une campagne de crowdfunding, lancée mi-octobre 2023. C’est un double événement : la première présentation au public de cette œuvre monumentale, et la première fois que Sylvie Selig découvre la toile dans son ensemble.
Pour la première fois, le Petit Palais ouvre ses portes aux artistes d’art urbain, les invitant à engager un dialogue subtil avec ses collections permanentes et son architecture. Une véritable exploration d’art urbain s’offre ainsi aux visiteurs à travers un parcours d’œuvres inédites, accessible gratuitement. Treize artistes majeurs du mouvement Street art comme Shepard Fairey, Invader, D*Face, Seth, Cleon Peterson, Hush, Swoon, Vhils, Inti, Add Fuel ou encore Conor Harrington investissent le Petit Palais avec des œuvres monumentales et tissent des liens avec les collections du musée.
Il y a trente ans, le génocide au Rwanda a visé les Tutsis, membres d’une minorité stigmatisée. Comment « cela » a-t-il été possible ? Des mots aux actes racistes, de la parole à la persécution, comment décide-t-on finalement d’abolir toute humanité en l’Autre ? Et d’abandonner sa propre humanité en se livrant au pire, en devenant bourreau ? Aujourd’hui, Bruce Clarke présente une résistance artistique, contre l’oubli et la réitération d’un engrenage meurtrier, ici ou ailleurs.
La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente la première exposition institutionnelle de Matthew Barney en France depuis plus de 10 ans. Les visiteurs pourront ainsi découvrir la dernière installation vidéo de l’artiste américain intitulée SECONDARY, aux côtés d’œuvres spécialement créées pour l’occasion. Pour accompagner l’exposition, la Fondation Cartier propose également une programmation exceptionnelle d’évènements et de performances.
Almine Rech Shanghai a le plaisir d'annoncer la deuxième exposition personnelle d'Inès Longevial avec la galerie, visible du 31 mai au 6 juillet 2024. Inès Longevial donne vie à un géant, une force brute mais fragile, évoquant un désir réprimé qui s'exprime à travers chaque coup de pinceau. Les lignes du poème "Ma Force" de Cécile Coulon résonnent ici : "Ma force étouffe / Ceux qui l'empêchent / D'avancer", dépeignant une lutte intérieure ressentie dans la vigueur palpable et l'énergie du travail de la peintre. Face à l'absurdité, elle se confronte à elle-même : "Ma force n'a pas de sens / elle n'a jamais cessé de lutter", mais découvre dans son introspection une confiance croissante en harmonie avec le monde qui l'entoure : "Ma force, c'est avoir compris la beauté des montagnes."