Notre Selection (23)

Paul Louis Leger

Les Grues

50 x 50 cm 420 €

Série Bleu Marseille

Bleu de la mer ou bleu du ciel, bleu pâle, bleu électrique, Majorelle, Klein ou lavande, Paul Louis Léger s’empare dans cette série tous les bleus de Marseille pour mettre en scène des paysages urbains poétiques et apaisants. En assemblant plusieurs négatifs du même point de vue (des images nettes, des images floues) il fabrique une texture délicate et impressionniste.

Paul Louis Leger

La Major

50 x 50 cm 420 €

Série Bleu Marseille

Bleu de la mer ou bleu du ciel, bleu pâle, bleu électrique, Majorelle, Klein ou lavande, Paul Louis Léger s’empare dans cette série tous les bleus de Marseille pour mettre en scène des paysages urbains poétiques et apaisants. En assemblant plusieurs négatifs du même point de vue (des images nettes, des images floues) il fabrique une texture délicate et impressionniste.

Paul Louis Leger

Carrière du Vallon

50 x 50 cm 420 €

Série Bleu Marseille

Bleu de la mer ou bleu du ciel, bleu pâle, bleu électrique, Majorelle, Klein ou lavande, Paul Louis Léger s’empare dans cette série tous les bleus de Marseille pour mettre en scène des paysages urbains poétiques et apaisants. En assemblant plusieurs négatifs du même point de vue (des images nettes, des images floues) il fabrique une texture délicate et impressionniste.

Paul Louis Leger

Bain du 1er Janvier

50 x 70 cm 900 €

Accumulations

Ici, Paul Louis Léger joue sur l’effet conjoint de la répétition et de la distorsion. Des baigneurs, des poissons, des bébés, multiples et pourtant différents, sont mis en scène de façon parfois dérangeante. La photo des baigneurs marseillais a été sélectionnée pour faire la couverture du programme officiel du J1 pour Marseille Capitale Culturelle de la Culture.

Claire Moog

Esthesie 27

60 x 60 cm 1 000 €

Claire Moog développe une abstraction où se mêlent couleurs, graphisme, écriture automatique et geste. Loin de la seule recherche esthétique, Claire Moog envisage l'oeuvre comme le réceptacle des émotions, celles du spectateur mais aussi celles de l'artiste tout au long du processus créatif. Une somme d'instants furtifs qui se superposent, se dévoilent, pour créer une histoire et donner toute sa profondeur et sa force à ses oeuvres.

Claire Moog

It will have Blood they Say

50 x 50 cm 750 €

Claire Moog développe une abstraction où se mêlent couleurs, graphisme, écriture automatique et geste. Loin de la seule recherche esthétique, Claire Moog envisage l'oeuvre comme le réceptacle des émotions, celles du spectateur mais aussi celles de l'artiste tout au long du processus créatif. Une somme d'instants furtifs qui se superposent, se dévoilent, pour créer une histoire et donner toute sa profondeur et sa force à ses oeuvres.

Claire Moog

Once in a blue Moon

60 x 60 cm 1 000 €

Claire Moog développe une abstraction où se mêlent couleurs, graphisme, écriture automatique et geste. Loin de la seule recherche esthétique, Claire Moog envisage l'oeuvre comme le réceptacle des émotions, celles du spectateur mais aussi celles de l'artiste tout au long du processus créatif. Une somme d'instants furtifs qui se superposent, se dévoilent, pour créer une histoire et donner toute sa profondeur et sa force à ses oeuvres.

Claire Moog

Ecorchés 01 (green)

32 x 25 cm 150 €

Claire Moog développe une abstraction où se mêlent couleurs, graphisme, écriture automatique et geste. Loin de la seule recherche esthétique, Claire Moog envisage l'oeuvre comme le réceptacle des émotions, celles du spectateur mais aussi celles de l'artiste tout au long du processus créatif. Une somme d'instants furtifs qui se superposent, se dévoilent, pour créer une histoire et donner toute sa profondeur et sa force à ses oeuvres.

Claire Moog

Mirror (red)

25 x 32 cm 150 €

Claire Moog développe une abstraction où se mêlent couleurs, graphisme, écriture automatique et geste. Loin de la seule recherche esthétique, Claire Moog envisage l'oeuvre comme le réceptacle des émotions, celles du spectateur mais aussi celles de l'artiste tout au long du processus créatif. Une somme d'instants furtifs qui se superposent, se dévoilent, pour créer une histoire et donner toute sa profondeur et sa force à ses oeuvres.

Elise Oudin Gilles

No Time to Waste

Née en 1972, Elise Oudin Gilles passe son temps entre Paris, Marseille, Londres, ...
Artiste en perpétuel mouvement, toujours entre 2 expositions et gérant 1000 projets en même temps, Elise Oudin Gilles est une artistes dont la carrière est en pleine ascension et ses oeuvres font déjà partie de nombreuses collections particulières, en France, Angleterre et aux US où elle vécut pendant 8 ans.

Une valeur sûre